39. Dni Sztuki Współczesnej
16–25 maja, Białystok

Tegoroczne Dni Sztuki Współczesnej skupią się na temacie nadziei rozumianej jako opowieść o zagmatwaniu i niepewności, z której jednak rodzi się możliwość nowego początku. W ramach festiwalu widzowie będą mieli okazję zobaczyć m.in. „Orfeusza” Anny Smolar z TR Warszawa – przedstawienie o przeżywaniu żałoby i poszukiwaniu nadziei po stracie najbliższych. Na scenie pojawi się także solowy spektakl „Rapeflower” Hany Umedy oraz monodram Agnieszki Przepiórskiej „Ocalone” w reżyserii Mai Kleczewskiej. W miejskiej przestrzeni będzie można obejrzeć współorganizowany z białostocką Galerią Arsenał performans „Przez” litewskiego artysty Benasa Šarki. W programie znajdą się również wydarzenia łączące muzykę z poezją w formie performansu, takie jak Pan_Les oraz „Ghsting” Aleksandry Słyż i Alex Freiheit, a także koncerty ghanijskiego duetu FOKN BOIS oraz zespołu Współgłosy. Wydarzenie jest częścią programu kulturalnego polskiej prezydencji w Radzie Unii Europejskiej, a jego współorganizatorem jest Narodowe Centrum Kultury. Mint jest jednym z patronów wydarzenia.

Gościnności
17 maja – 29 marca, Nowe Muzeum Sztuki, Gdańsk

Organizatorzy podkreślają, że w dzisiejszych czasach gościnność to nie tylko empatyczny gest, ale również akt polityczny i kulturowy. W ramach wystawy osoby twórcze podejmują temat dostosowania przestrzeni społecznych, geograficznych i symbolicznych, takich jak dom, miasto lub kraj, do przyjęcia „innych”. Osoby artystyczne starają się odpowiedzieć na pytania dotyczące prawa gościnności w obliczu aktualnych wydarzeń związanych z migracją, mobilnością i tożsamością. Ekspozycja składa się z prac pochodzących ze zbiorów Gdańskiej Galerii Fotografii oraz Gdańskiej Kolekcji Sztuki Współczesnej, będącej depozytem gminy miasta Gdańska w zbiorach NOMUS – Nowego Muzeum Sztuki, a także dzieł użyczonych przez artystki i artystów. Tych ostatnich jest aż 47. Jak zwracają uwagę kuratorki (Aleksandra Grzonkowska, Maja Murawska, Maja Bieńkowska i Małgorzata Taraszkiewicz-Zwolicka), 80. rocznica II wojny światowej jest dobrym momentem do refleksji nad tym, jak tworzą się społeczności w obliczu lokalnych i globalnych wyzwań.

Impact Art – Wieczorne rozmowy Magazynu Mint
14 maja, Poznań

Nasz redaktor naczelny, Aleksander Hudzik, ponownie pojawi się na scenie Impactu – prestiżowego wydarzenia gospodarczo-technologicznego, które co roku odbywa się w Poznaniu. Organizatorzy podkreślają, że to miejsce, w którym spotykają się liderzy różnych sektorów, aby debatować na temat przyszłości biznesu, polityki i kultury. Hudzik poprowadzi łącznie trzy spotkania. Pierwsze (o 16:30) dotyczyć będzie aktorskich ról, które kształtowały całe kariery zawodowe, a jego gośćmi będą Magdalena Boczarska i Borys Szyc. Kolejne spotkanie (o 17:00) poświęcone zostanie tematowi kobiet kolekcjonujących sztukę – Sylwia Krupa wraz z Andą Rottenberg spróbują odpowiedzieć na pytanie, dlaczego to właśnie kobiety wydają na sztukę więcej. Ostatnie spotkanie będzie rozmową na temat wystawy „60/60”, prezentowanej na Impact i zorganizowanej z okazji założenia pracowni plakatu Waldemara Świerzego.

Rubieże Warszawy – granice pełne dróg, Henryk Kwiatek
17–31 maja, Pawilon nr 27, bazarek pod Halą Marymoncką, Warszawa

Dla Henryka Kwiatka wszystko zaczęło się od mamy, która zabierała go na „wyprawy za oceany po wyspach piaskownic i podwórek”. Ta chęć odkrywania dalekich dróg i rubieży miast pozostała w nim do dziś. Projekt „Rubieże Warszawy” Kwiatek realizuje już od 10 lat. To dokumentacja kolarskich wypraw śladami administracyjnej granicy miasta, której przebieg wyznacza trasa o długości 140 km. Na początku celem Kwiatka było po prostu pokonanie jak najdłuższego dystansu, jednak z każdą kolejną edycją fizyczny aspekt wypraw ustępował miejsca obserwacji otaczającego świata. Na wystawie zaprezentowane zostaną grafiki, fotografie, teksty oraz statystyki dokumentujące „rubieżowy” przejazd przez rewiry stolicy. Otwarciu towarzyszyć będzie akcja „Sito na żywo”, podczas której uczestnicy będą mogli otrzymać grafikę wykonaną na przyniesionych przez siebie materiałach. W ramach wystawy zobaczymy prace 15 osób artystycznych.

Muranowska Majówka
16–18, Warszawa

To już piąta edycja wydarzenia organizowanego przez grono działające na warszawskim Muranowie, a w tym roku weźmie w nim udział aż 20 podmiotów. Znajdą się wśród nich nie tylko galerie sztuki współczesnej, ale także kawiarnie, restauracje, teatr, muzeum i wiele innych. Idea wydarzenia ma na celu połączenie perspektywy sztuki współczesnej prezentowanej w okolicznych galeriach z potrzebą opowiedzenia o Muranowie w kontekście jego niezwykłej, również tragicznej historii. Organizatorzy przypominają, że maj to miesiąc pamięci o historycznych wydarzeniach, które miały miejsce na Muranowie, przede wszystkim – o powstaniu w getcie warszawskim. Jest to więc idealny czas, aby poświęcić go na spacery po dzielny i lepiej ją poznać. W ramach wydarzenia będzie można wziąć udział w wernisażach, oprowadzaniach kuratorskich oraz projekcjach filmów. W programie znajdą się m.in. wystawa „Friendship” Pawła Orłowskiego, wystawa zbiorowa dzieł świetlnych, pokaz filmów Alicji Karskiej i Aleksandry Went oraz wystawa „Serce, kwiaty i gości” autorstwa Luki Woźniczko.

Gościu, po co mi cukierki w życiu?, Kamil Kucharzewski
15 maja – 12 czerwca, Stroboskop, Warszawa

Bo są smaczne. Po tym, jak już odpowiedziałem na pytanie zadane w tytule wystawy, wyjaśnię, o co w niej chodzi. Prace Kamila Kucharzewskiego stanowią refleksję nad sposobami, w jakie kultura uliczna – symbolizowana m.in. przez wszechobecne graffiti – działa jako przestrzeń performatywna. Przestrzeń Stroboskopu jest więc miejscem idealnym dla takiego wydarzenia. To w końcu garaż otoczony blokami. Urodzony we Wrocławiu Kucharzewski utożsamia się ze środowiskiem tańca konceptualnego; jest performerem, b-boyem i artystą wizualnym. Chętnie łączy sztukę określaną jako wysoką z tą, z którą od lat utożsamiają się mieszkańcy Warszawy. „Na chuju se namaluj, słyszałem wiele razy. Dobre style, żadne bohomazy” – nawijał Kosi w kawałku „Graffiti” Waco. W Stroboskopie będą te dobre style, tylko trochę inaczej.

Dźwięki ptaków, spotkanie z Arkiem Kowalikiem
12 maja, Klub Komediowy, Warszawa

Kowalik niedawno zadebiutował tomem opowiadań, w którym surrealistyczne historie ukazują otaczające nas kryzysy. W książce znajdziecie 15 opowiadań, które różnią się stylem, nastrojem i sposobem narracji, jednak łączy je wrażliwość autora oraz tematyka odnosząca się do współczesności. Jeśli więc macie ochotę przeczytać o rekinicy biorącej kąpiel, psie Włodku, który nie potrafi kontrolować złości, albo typie, który jest martwy, ale wciąż chodzi do pracy – ten zbiór opowiadań jest właśnie dla was. W Klubie Komediowym będzie okazja zapytać autora, jak to jest być pisarzem, oraz czy to prawda, że jego idolem jest Stephen King (to nieprawda, wymyśliłem to dla żartu).

A może jednak prawda?

Między placem a… O roli muzeum w przestrzeni publicznej
12 maja, MSN, Warszawa

Jezu Smaria. Ile można słuchać tego Hudzika? Dużo. Bo nasz naczelny zna się na sztuce, dlatego zawsze będziemy was namawiać, abyście poświęcali mu coraz więcej uwagi. Podczas spotkania w MSN-ie rozmawiać będą: Tomasz Fudala (historyk sztuki i współtwórca Warszawy w Budowie), Bogna Świątkowska (dziennikarka) i Magdalena Wróblewska (dyrektorka Muzeum Etnograficznego w Warszawie). Prowadzącym będzie Alek Hudzik. Hudzik zapyta gości o wspólne wyzwania i znaczenie muzeów we współczesnym świecie, zwłaszcza w krajach nadbałtyckich. Spotkanie odbędzie się w ramach festiwalu Millenium Docs Against Gravity i nawiązuje do filmu „Więcej niż muzeum”, który opowiada o procesie powstawania nowej siedziby Muzeum Muncha w Oslo.