73. Urodziny Starówki

17–18 lipca, Warszawa

73. Urodziny Starówki to dwa dni bezpłatnych wydarzeń, które będą skupione na historii odbudowy warszawskiego Starego Miasta i pokażą jego współczesne oblicze. Tegoroczna edycja, odbywająca się pod hasłem „Starówka – fenomen odbudowy”, połączy koncerty, spacery, warsztaty, gry miejskie i wystawy z możliwością zajrzenia do pracowni, podwórek i ogrodów niedostępnych na co dzień. W programie znajdą się m.in. występy Fisz Emade Tworzywo, Aleksandra Dębicza i Jana Emila Młynarskiego z Orkiestrą „Melodia i Rytm”, a także silent disco, rodzinne atrakcje i wydarzenia poświęcone historii oraz współczesnej kulturze Warszawy.

11. Triennale Młodych „THIS PARTY IS OVER. PORZĄDKI”
18 lipca – 6 września, Centrum Rzeźby Polskiej w Orońsku

Artyści i artystki: Adam Martyniak, Agnieszka Mastalerz, Alicja Biała, Alicja Pakosz, Alicja Paszkiel, Andreea Anghel, Bartłomiej Flis, Daniil Revkovskyi, Danuta Kolasa, Jan Baszak, Jan Gąsienicyn, Jan Kowal, Joanna Jagiełło, Julia Mazur, Klaudia Prabucka, Konrad Gubała, Krzyś Bykowski, Martyna Pasternak, Mikołaj Soroczyński, Mikołaj Wojnar, Nadia Ostrycharczyk, Piotrek Kowalski, Trin Alt, Zuzanna Kozłowska

24 osób twórczych z młodego pokolenia, różnorodne media i nowe sposoby myślenia o rzeźbie – tegoroczna edycja wystawy przygląda się zjawisku określanemu jako zwrot postrzeźbiarski. Coraz częściej po medium rzeźby sięgają artyści wywodzący się z innych dziedzin, zacierając granice między dyscyplinami i podważając tradycyjne podziały sztuki. Ekspozycja pokazuje najciekawsze współczesne strategie artystyczne, stawiając pytanie o to, jak opisywać i porządkować rzeczywistość twórczą, w której klasyczne kategorie przestają mieć znaczenie.

Festiwal Spokój
16-19 lipca, Dąbrowa k. Stężycy

Spokój to kameralny festiwal na Kaszubach, który zamiast rozbudowanej infrastruktury stawia na kojącą atmosferę i odkrywanie muzycznych nisz. Sceny ukryte w lesie, soundsystem pośród drzew czy leśne kąpiele tworzą przestrzeń sprzyjającą uważnemu słuchaniu i odpoczynkowi. Program łączy artystów z różnych obszarów alternatywy – od irlandzkiego producenta E The Artist, łączącego Afropunk z elektroniką klubową, po polski kolektyw Sabatini, który czerpie z folkloru, transowych rytuałów i post-rockowej wrażliwości, żeby tworzyć własny, nieoczywisty język muzyczny.

Maciek Cholewa, „Wieść gminna”

16 lipca – 5 września, 66P – Subiektywna Instytucja Kultury, Wrocław

„Wieść gminna” Maćka Cholewy bierze za punkt wyjścia niezwykłą pocztówkę z 1914 roku przedstawiającą futurystyczną wizję Radzionkowa. Artysta wykorzystuje ją do refleksji nad tym, jak wyobrażamy sobie przyszłość oraz jak kształtują się relacje między centrum a peryferiami. Instalacje, wideo i rzeźby badają lokalne tożsamości, mechanizmy projektowania nowoczesności i politykę wyobraźni, pokazując, że przyszłość nie jest gotową wizją, lecz zbiorem niepewnych scenariuszy. To opowieść o miejscach pozostających na obrzeżach wielkich narracji i o świecie, którego nie da się już opisać jednym, dominującym spojrzeniem.

„Marilyn Monroe. Czuję, że ją znam, ale czasem moje ręce wyginają się do tyłu”

15 lipca – 25 października, Krupa Art Foundation, Wrocław

Osoby artystyczne: Arvida Byström, Eli Cortiñas, Ana Viktoria Dzinic, Milton H. Greene, Alison Jackson, Martina Menegon, BORA, Paulina Pawłowska, Erin Robinson, Martha Rosler, Gregor Różański, Bert Stern, Łukasz Stokłosa

Wystawa zestawia fotografie Marilyn Monroe autorstwa Miltona H. Greene’a z pracami współczesnych artystek i artystów, którzy badają mechanizmy tworzenia wizerunku w epoce mediów cyfrowych. Ikona Hollywood staje się tu punktem wyjścia do refleksji nad granicami między autentycznością a kreacją, prywatnością a publicznym spektaklem oraz nad rolą archiwów, pamięci i kultury wizualnej. Dialog historycznych zdjęć z nowymi realizacjami pokazuje, że mit Monroe wciąż pozostaje żywy i inspiruje kolejne interpretacje o potędze wizerunku i społecznych oczekiwań.

Ioana Vreme Moser, „Arsenic Ballerinas”

15 lipca – 4 października, Krupa Art Foundation, Wrocław

„Arsenic Ballerinas” to solowa wystawa rumuńskiej artystki Ioany Vreme Moser, której twórczość łączy sztukę dźwięku, performans i media elektroniczne. Kosmetyki, szminki, pudry i akcesoria do makijażu stają się tu materiałem do budowy eksperymentalnych instrumentów, odsłaniających nieoczywiste związki między historią elektroniki, radia, wojny i kobiecych rytuałów upiększania. Instalacje dźwiękowe oraz autorskie obiekty badają kobiecość jako przestrzeń napięć między kontrolą, oporem i kreowaniem tożsamości. Wystawa prezentuje wieloletni projekt artystki, łączący badania nad technologią z osobistymi i społeczno-politycznymi historiami zapisanymi w codziennych przedmiotach.

Festiwal Globaltica
17-19 lipca, Gdynia

Globaltica od blisko dwóch dekad zaprasza do odkrywania muzyki wykraczającej poza anglosaski mainstream. Festiwal prezentuje artystów z różnych stron świata, pokazując bogactwo lokalnych tradycji i współczesnych brzmień – od Bałkanów, Turcji i południa Europy po Azję i Afrykę. Tegoroczny program obejmuje m.in. koncert Rokii Traoré, artystki z Mali, której muzyczny język łączy tradycję Bambara, rock i blues; Ustada Noora Bakhsha, mistrza gry na benju; oraz kongijskiego kolektywu KIN’gongolo Kiniata, tworzącego instrumenty z materiałów z odzysku. To okazja, by poznać muzyczne zjawiska, które rzadko trafiają na największe festiwalowe sceny.

Imran Perretta, „Nikt albo wszyscy”
17 lipca – 4 października, Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski, Warszawa

Pierwsza w Polsce indywidualna wystawa Imrana Perretty prezentuje twórczość brytyjskiego artysty, który łączy film, dźwięk i poezję, by opowiadać o współczesnych mechanizmach wykluczenia, przemocy i kontroli. Immersyjne instalacje przyglądają się doświadczeniom młodych osób o migranckich korzeniach, narastającej islamofobii oraz życiu w cieniu nadzoru i społecznych uprzedzeń. Punktem odniesienia stają się także losy migrantów po likwidacji obozu w Calais. To poruszająca opowieść o tożsamości i godności.

Forum PER:FO
18 lipca, Bydgoskie Przedmieście, Toruń

Forum PER:FO to pierwsze ogólnopolskie spotkanie młodej społeczności performance, które zgromadzi w Toruniu artystki, artystów i osoby zainteresowane tą formą sztuki z całej Polski. W programie znalazły się dyskusje poświęcone współczesnemu performensowi oraz otwarte prezentacje działań artystycznych w przestrzeni miejskiej. Wydarzenie ma stworzyć przestrzeń do wymiany doświadczeń, wspólnej refleksji nad rolą performance’u i budowania nowej sieci współpracy młodego środowiska artystycznego. Wstęp na wszystkie wydarzenia jest bezpłatny.

Open CALL na projekt wystawy w CS Galeria EL

Zgłoszenia do 27 lipca, Centrum Sztuki Galeria EL, Elbląg 

Masz pomysł na autorską wystawę sztuki współczesnej? Galeria EL zaprasza osoby kuratorskie do udziału w otwartym naborze na projekt ekspozycji, która jesienią 2026 roku zostanie zrealizowana w przestrzeni Galerii EL. Organizatorzy czekają na koncepcje odnoszące się do aktualnych zjawisk artystycznych i społecznych, uwzględniające wyjątkową architekturę miejsca. Termin zgłoszeń upływa 27 lipca, a budżet realizacji wynosi 15 tys. zł brutto.