Kultura obowiązkowa 23 lutego – 1 marca
( 23.02.2026 )
W tym tygodniu w Warszawie będzie można odwiedzić wspólną wystawę Magdaleny Abakanowicz i Wandy Czełkowskiej, cofnąć się do czasów polskich sejmików z XVII wieku z Pawłem Rzewuskim i posłuchać improwizacji Garego Gwadery i Qby Janickiego, muzyki z rejonów soulu i funku na Bigga Fest, a także koncertu multiinstrumentalisty z Kalifornii, Nate’a Mercereau. We Wrocławiu odbędzie się debata o nowych mediach, w Katowicach planowane są targi sztuki współczesnej, a w Orońsku – wystawa inspirowana pejzażem Islandii.
TOO MUCH WORLD | Debata o Sztuce Nowych Mediów - gry, VR, animacja i systemy generatywne
23 lutego, godz. 19:30, Akademia Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta, Wrocław
Alek Hudzik, redaktor naczelny magazynu MINT, poprowadzi we Wrocławiu debatę o sztuce nowych mediów – o światach tworzonych w grach, VR, animacji i systemach generatywnych. Rozmowa będzie dotyczyć sztuki, która zmienia się z obiektu w doświadczenie, i która zachęca do uczestnictwa zamiast do kontemplacji. Gośćmi będą: Kathrin Hunze (DE), Jeremy Couillard (US), Boris Labbé (FR) i reinfected.me (PL/UK). Spotkanie odbędzie się w języku angielskim. Organizatorem wydarzenia jest Kinomural.
Magdalena Abakanowicz/ Wanda Czełkowska
do 18 października, Warszawska Historyczna Pracownia Artystyczna Wandy Czełkowskiej, Warszawa
zwiedzanie: 27 lutego i 7 marca
W Warszawskiej Historycznej Pracowni Artystycznej Wandy Czełkowskiej trwa wyjątkowy dialog dwóch rzeźbiarek: Wandy Czełkowskiej i Magdaleny Abakanowicz. Wystawa pokazuje, że obie artystki w podobny sposób prezentowały figurę ludzką w swojej sztuce – między redukcją a multiplikacją, głową i korpusem, jednostką i tłumem. To precyzyjnie zbudowana opowieść o ciele, procesie twórczym i redefiniowaniu granic rzeźby. W najbliższym czasie wystawę można zwiedzać 27 lutego (17:00–21:00) oraz 7 marca o 17:00; tego dnia odbędzie się także spotkanie autorskie z Dagmarą Budzbon-Szymańską, autorką książki „Rzeźbiarki”.
Fot. Archiwum Wanda Czełkowska Studio
BIGGA FEST 2026
28 lutego, Klub Niebo, Warszawa
Druga edycja Bigga Fest ponownie umożliwi spotkanie artystów poruszających się między funkiem, soulem, jazzem i rapem. Na tegoroczny line-up składają się występy: grającej nowoczesny jazz z hip-hopowymi akcentami OMASTY; retro-soulowego Cinnamon Gum; reinterpretującej klasyki Polish Funk Grupy Torpedo. W programie jest także koncert legendy undergroundowego rapu Karola Guaguo & Flexatones. Całość spina Master Stone, psychodeliczno-funkowy wizjoner i gospodarz festiwalu, balansujący między funkiem a nowoczesną elektroniką.
„Dwugłowi. Sztuka Islandii”
28 lutego – 3 maja, Centrum Rzeźby Polskiej w Orońsku
Surowy pejzaż Islandii i pustka otwartych przestrzeni od wieków kształtowały kulturę tego państwa – zwłaszcza literaturę i tradycję oralną, a dziś silnie rezonują także w sztuce wizualnej. Wystawa „Uchwycić pustkę” pokazuje różnorodność i dynamikę islandzkiego środowiska artystycznego, prezentując prace 12 osób twórczych, które traktują powietrze, ciszę, światło i nieobecność jak tworzywo. I tak np. wybitny konceptualista Magnús Pálsson „inwentaryzuje” pustkę, odlewając niewidzialne przestrzenie między obiektami, Hekla Dögg Jónsdóttir w swoich pracach wideo obserwuje spektakl światła, cienia i odbicia na powierzchni wody, a Finnbogi Pétursson zamienia dźwięk w doświadczenie przestrzeni, gdzie wibracje dosłownie wypełniają wnętrze.
Praca Hekli Dogg Jonsdottir, dzięki uprzejmości artystki i CRP w Orońsku
„Krzywda” – impro z Pawłem Rzewuskim
26 lutego, godz. 19:00, Klub Komediowy, Warszawa
Rzecz dzieje się w 1632 roku, w czasie bezkrólewia. Ślepy szlachcic snuje opowieści o Stanisławie Wróblewskim herbu Krzywda – o krwawym sejmiku, weselu zakończonym tragedią i nieszczęśliwej miłości na pograniczu Siedmiogrodu. Finał tej historii prowadzi do karczmy na zamarzniętym Bałtyku. To z kolei punkt wyjścia komediowego spektaklu improwizowanego inspirowanego powieścią „Krzywda” Pawła Rzewuskiego: zaproszony gość wybierze fragmenty książki, a komicy i komiczki stworzą na ich podstawie serię scen na żywo, pełnych humoru i zwrotów akcji.
Dryf vol. 11 / Gwadera, Janicki
27 lutego, godz. 20:00, Dom w Alejach, Warszawa
W ramach 11. Dryfu w Domu w Alejach wystąpią Piotr Gwadera aka Gary Gwadera i Qba Janicki. Dryf to nomadyczny cykl koncertów w Warszawie pod kuratelą Pawła Krzaczkowskiego (Zajwerta), prezentujący interesujące zjawiska z obszaru sztuki dźwięku. 27 lutego w Domu w Alejach spotkają się dwaj artyści ze sceny eksperymentalnej i improwizacyjnej: Piotr Gwadera – perkusista poruszający się między muzyką tradycyjną a awangardą, fascynat historycznych instrumentów perkusyjnych i nagrań magnetycznych; oraz Qba Janicki – „rzeźbiarz dźwięku” z kręgu bydgoskiego MÓZGU, perkusista, producent i kompozytor używający elektroniki i zaawansowanych rozwiązań technicznych.
Koncert: Nate Mercereau
1 marca, godz. 19:00, Klub Jassmine, Warszawa
Multiinstrumentalista, producent i kompozytor, pochodzący z Kalifornii Nate Mercereau tworzy na żywo hipnotyczne pejzaże muzyczne, używając dźwięków gitary, syntezatorów, samplerów i perkusjonaliów. Nagrywa siebie i otoczenie, po czym odtwarza nagrania na żywo, nazywając tę praktykę „graniem życia”. Muzyk współpracował m.in. z André 3000, The Weeknd i Kamasim Washingtonem. Koncert w klubie Jassmine stanowi część jego pierwszego solowego tournée po Europie i UK.
ART COLLECT – Targi Sztuki Współczesnej w Katowicach
27 lutego – 1 marca, Międzynarodowe Centrum Kongresowe w Katowicach
ART COLLECT to wydarzenie, które łączy prezentację ciekawych zjawisk polskiej sztuki współczesnej z praktyką świadomego kolekcjonowania. W programie znalazło się 25 mikrowystaw (ART-ROOMS) obejmujących różne media: od malarstwa i rzeźby po tkaninę artystyczną i formy eksperymentalne, a także spotkania z artystkami i artystami. Uzupełnieniem są ART-TALKS, czyli rozmowy i panele o rynku sztuki i budowaniu kolekcji, oraz strefa ART-CHILL sprzyjająca wymianie myśli i inspiracji. Wydarzenie powstało we współpracy zespołu MCK (PTWP Event Center) i kuratora Adriana Chorębały.