Kultura obowiązkowa 27 lipca – 2 sierpnia cover

Kultura obowiązkowa 27 lipca – 2 sierpnia

( 27.07.2026 )

W Otwocku Wielkim muzyka klasyczna we współczesnym wykonaniu. W Warszawie odczytana na nowo twórczość Edwarda Dwurnika i interwencja Patryka Różyckiego. Katowice zaprezentują kolekcję czeskiego art brut. W Lublinie opowieść o historii zapisanej w miejskiej przestrzeni. W Białymstoku wystawa, której motywem przewodnim jest lustro. W Biedowie zabrzmi psychodelia, jazz i post-punk, a w Tajpej – na najważniejszych targach tajwańskiej kultury i przemysłów kreatywnych – pojawią się polscy projektanci.

Break in Classic
31 lipca – 2 sierpnia, Muzeum Wnętrz, Otwock Wielki

Muzyka klasyczna nie musi kojarzyć się z czerwonymi fotelami i koncertową etykietą. Udowadnia to festiwal Break in Classic, który od ubiegłego roku korzysta z uroków położenia Otwocka Wielkiego. Tegoroczna edycja odbędzie się na zielonych terenach przylegających do Muzeum Wnętrz – idealne warunki, by posłuchać muzyki z dala od zgiełku miasta. Pomysłodawcy festiwalu – operowa supergwiazda Jakub Józef Orliński oraz pianista i kompozytor Aleksander Dębicz – zaprosili do współpracy wykonawców, którzy ze swadą redefiniują muzykę klasyczną. W programie znalazły się koncerty m.in. Manchester Collective & Fergus McCreadie trio, Aviego Avitala, Marcina Zdunika, Fuse, a także duetu Dębicz i Orliński.

Dziękujemy!

Aleksander Dębicz i Jakub Józef Orliński, fot. Alicja Lesiak

Creative Expo Taiwan 2026

„Cultural Curation”, 1–31 sierpnia, Kong Zong Cultural Base, Tajpej 
„Creative Brands & IP Licensing Expo”, 6–12 sierpnia, Taipei Nangang Exhibition Center, Hall 1, Tajpej 

Rozwijana od 2010 roku impreza Creative Expo Taiwan to najważniejsza platforma prezentująca kulturę i przemysły kreatywne Tajwanu. Z roku na rok umacnia też pozycję wyspy jako jednego z najciekawszych ośrodków współczesnej kultury w Azji. Tegoroczne hasło „Bit Zero” jest próbą odpowiedzi na pytanie, czym jest ludzka kreatywność w czasach, gdy sztuczna inteligencja potrafi w kilka sekund wygenerować obraz i tekst. Wystawa „Cultural Curation” została podzielona na pięć sekcji tematycznych, w ramach których są prezentowane najciekawsze tajwańskie filmy, książki, komiksy, muzyka, spektakle oraz marki kreatywne. Do udziału w targach „Creative Brands & IP Licensing Expo” zgłosiło się ponad 870 wystawców z Tajwanu i zagranicy. Pojawią się też projekty z Polski, wybrane przez fundację Polish Graphic Design. To największe azjatyckie wydarzenie poświęcone branży kreatywnej i licencjonowaniu własności intelektualnej.

*Reklama

Dziękujemy!

Wystawa „IN TRANSIT” wykorzystuje motyw podróży wzdłuż wybrzeża jako punkt wyjścia do opowieści o przemieszczaniu się w czasie

„Edward Dwurnik. Duma i wstyd”
31 lipca 2026 – 28 lutego 2027, Muzeum Sztuki Nowoczesnej, Warszawa

Wystawa „Edward Dwurnik. Duma i wstyd” przypomina ważne cykle malarskie artysty – „Sportowców” i „Robotników”. To zapis przemian społecznych zachodzących w Polsce drugiej połowy XX wieku. Twórczość Dwurnika staje się tu opowieścią o awansie społecznym, klasowych napięciach i emocjach, które towarzyszyły tym zmianom. Ekspozycja proponuje nowe spojrzenie na dorobek malarza, odczytując go przez pryzmat doświadczeń i emocji kształtujących współczesną polską tożsamość.

Dziękujemy!

Edward Dwurnik, „Przystanek autobusowy” z cyklu „Obrazy duże”, 1974, Fundacja Edwarda Dwurnika

Patryk Różycki, „Transformacja”
31 lipca – 11 października, Muzeum Sztuki Nowoczesnej, Warszawa

Wystawę Dwurnika uzupełnia interwencja artystyczna Patryka Różyckiego „Transformacja”. Cykl obrazów czerpie z osobistych wspomnień artysty z dzieciństwa spędzonego na wsi w latach 90., opowiadając o ubóstwie, wykluczeniu i wstydzie towarzyszącym okresowi transformacji. Za pomocą prostego, narracyjnego malarstwa Różycki podejmuje temat nierówności społecznych i klasowych, a prywatne historie własnej rodziny zamienia w uniwersalną opowieść o pamięci i społecznym doświadczeniu.

*Reklama

Dziękujemy!

Patryk Różycki, Tata malujący transparent „Podnieść wynagrodzenia” na protest pracowników, 2024

„Kwiaty innych światów. Anna Zemánková, Cecilie Marková, Marie Kodovská oraz czescy spirytyści”
30 lipca do 25 października, Muzeum Śląskie, Katowice

Muzeum Śląskie prezentuje wybór prac z jednej z najciekawszych europejskich kolekcji art brut, należącej do Muzeum Sztuki w Ołomuńcu. Wystawa „Kwiaty innych światów” przybliża twórczość Anny Zemánkovej, Cecilie Markovej, Marie Kodovskiej i czeskich spirytystów, dla których kwiat stał się symbolem wewnętrznych przeżyć i wyobrażonych rzeczywistości. Ekspozycja przypomina również mało znane zjawisko rysunku mediumicznego – niezwykłej formy twórczości rozwijanej w Czechach na przełomie XIX i XX wieku.

Dziękujemy!
( Rozmowa ) ( Kinga Sabak )

Kościół to samotna wyspa homofobii

Dziękujemy!

Anna Zemánková, „Bez tytułu”, niedatowane (połowa lat 60. XX wieku)

Biedowo Music Fest  

31 lipca – 1 sierpnia, Biedowo

Z dala od miejskiego zgiełku, wśród warmińskich pól, od lat powstaje jedno z najbardziej kameralnych i oryginalnych wydarzeń muzycznych w Polsce. Festiwal Biedowo stawia na bliskość artystów i publiczności oraz odważny program, łączący jazz, psychodelię, post-punk, elektronikę i brzmienia z różnych stron świata. W tym roku wystąpią m.in. holenderski YĪN YĪN, brytyjski Folly Group, litewskie trio SHI SHI, a także Kosmonauci, Nene Heroine, Priebe i Wacław Zimpel. Nocą festiwal przeniesie się na Scenę Leśną z setami didżejskimi, a sobotni poranek otworzy koncert projektu Jasno Prawie Dzień.

Dziękujemy!

Biedowo Music Fest, fot. Sisi Cecylia

Apl315, „Current Value. Lublin” 

31 lipca – 30 sierpnia, Galeria Labirynt 2, Lublin

Jak historia zapisuje się w miejskiej przestrzeni? Na to pytanie próbuje odpowiedzieć Apl315 w najnowszej odsłonie realizowanego od 2022 roku projektu „Current Value”. Punktem wyjścia stają się ślady rozsiane po Lublinie – od architektonicznych detali po dawne znaki i symbole. Artysta pokazuje, że niepozorne elementy miasta mogą opowiadać o jego wielokulturowej przeszłości i zmieniającej się pamięci zbiorowej.

Dziękujemy!

Apl315, „Current Value”

Kamil Kuskowski, Jarosław Perszko, „Po drugiej stronie”

17 lipca – 30 sierpnia, Galeria im. Sleńdzińskich w Białymstoku

Lustro jako narzędzie poznania, iluzji i konfrontacji z samym sobą staje się motywem przewodnim wystawy „Po drugiej stronie”, prezentującej prace Jarosława Perszki i Kamila Kuskowskiego. Obaj artyści wykorzystują odbicie nie jako efekt wizualny, lecz jako punkt wyjścia do refleksji nad naturą obrazu, percepcją i granicą między rzeczywistością a jej reprezentacją. Perszko operuje światłem, szkłem i lustrami, nawiązując do tradycji suprematyzmu, Kuskowski zamienia witrynę galerii w zwierciadło, w którym widz sam staje się częścią dzieła.

Dziękujemy!

„Po drugiej stronie”, widok wystawy, fot. Kamila Dąbrowska

( Mintowe Ciasteczka )

Nasza strona korzysta z cookies w celu analizy odwiedzin.
Jeżeli chcesz dowiedzieć się jak to działa, zapraszamy na stronę Polityka Prywatności.