Timeless Film Festival Warsaw
7-14 kwietnia, Warszawa

Wielu z nas ma wspomnienia z młodości, gdy siadaliśmy razem z rodzicami i oglądaliśmy klasykę kina w telewizji. To były czasy, gdy filmy nie były dostępne w internecie. Gdy TVN czy TVP zapowiadał pokaz „Skazanych na Shawshank” albo „Amadeusza”, człowiek siadał z rodzicami i się zachwycał. Timeless Film Festival to wydarzenie, które łączy klasykę światowego kina, ale daje nam szansę odkryć perełki, o których mogliśmy nie słyszeć. Podczas drugiej edycji wydarzenia zapoczątkowanego przez Romana Gutka organizatorzy przygotowali pokazy ponad 160 filmów pełnometrażowych oraz krótkometrażowych (animacje i dokumenty) z 23 krajów.  Będą retrospektywy Lyncha i Olbrychskiego, będzie „Deszczowa Piosenka”, „Dzień Świstaka” czy „Imię Róży”. Klasyka na wielkim ekranie, której wielu z nas nigdy nie miało okazji oglądać w kinie. Dlatego czas znaleźć czas na ponadczasowe kino. 

Ta sama organiczna Powłoka, Asareh Akasheh, Anna Myszkowiak
11 kwietnia – 30 maja, MOLSKI gallery, Poznań

Poznańska wystawa konfrontuje twórczość dwóch artystek: pochodzącej z Teheranu Asareh Akasheh oraz młodej polskiej rzeźbiarki Anny Myszkowiak. Akasheh tworzy prace z ręcznie wytwarzanego papieru, na którym odciska fragmenty własnego ciała. Myszkowiak z kolei wykorzystuje materiały codziennego użytku – jej rzeźby powstają z nici, koców, prześcieradeł albo papieru do pieczenia. To, co je łączy, to fascynacja estetyczną wizją ciała. Obie artystki tworzą prace, które mogą kojarzyć się z teksturą ludzkiej skóry. Skóra to nie tylko „zbroja” chroniąca ciało, ale także przestrzeń przechowującą emocje i intymność. Dotyk staje się tu nośnikiem doznań, który pozwala przekraczać granice cielesności i budować relacje społeczne. Na wystawie w MOLSKI Gallery zaprezentowane zostaną zarówno prace stworzone przez artystki w ostatnich latach, jak i najnowsze kompozycje, przygotowane specjalnie w ramach ich artystycznego dialogu.

Znaleźne. Przeszłość i przyszłość Kamionka
9 kwietnia – 28 września, Muzeum Warszawy, Warszawa

Kamionek to dla wielu osób dzielnica tajemnicza. To właśnie tam znajdują się Rogatki Grochowskie, w których w XIX wieku poborca podatkowy przyjmował opłaty za wjazd do miasta. To oczywiście dzielnica, która pachnie czekoladą Wedla. To także mało rozpoznawalne miejsce położone między dobrze znanym Grochowem a Saską Kępą – tą częścią Pragi, która od zawsze uchodzi za bardziej „cywilizowaną”. Marcin Wicha i Agnieszka Rayss, zafascynowani Kamionkiem, stworzyli wystawę i książkę ukazujące tę część Warszawy.

Na wystawie zaprezentowane zostaną obiekty i archiwalia z kolekcji Muzeum Warszawskiej Pragi, współczesne fotografie autorstwa Rayss, a nawet bruk z terenu dawnego Instytutu Weterynaryjnego (dzisiejszej Sinfonii Varsovii). W drugiej połowie XIX wieku i przez cały XX wiek Kamionek był rejonem przemysłowym. Jak to często bywa, transformacja ustrojowa doprowadziła do likwidacji większości fabryk. Dziś dzielnica się zmienia i staje się ofiarą gentryfikacji. Skoro już musimy ją w XXI wieku rujnować – nauczmy się przynajmniej czegoś na jej temat.

RuPaul’s Drag Race Werq The World
9 kwietnia, COS Torwar, Warszawa

Chyba nawet sama RuPaul nie spodziewała się, że jej reality show aż tak namiesza w świecie. Gdy w 2008 roku RuPaul’s Drag Race zadebiutowało na antenie Logo TV, miało na celu znalezienie najlepszej Drag Queen – takiej, którą wyróżniają osobowość i talent. Od tamtej pory mogliśmy obejrzeć 17 sezonów głównego programu oraz kilkanaście spin-offów, dzięki którym poznaliśmy takie gwiazdy jak Bob the Drag Queen, Trixie Mattel czy Bianca Del Rio. RuPaul’s Drag Race to mieszanka komedii, tańca, muzyki i czystej rozrywki, która pozwala na chwilę zapomnieć o szarej codzienności. W Warszawie zobaczymy: Sashę Velour w roli prowadzącej, Derricka Barry’ego jako Britney Spears, Jaidę Essence Hall jako Beyoncé, Marinę Summers jako Arianę Grande, Roxxxy Andrews jako Mariah Carey, Vanessę Vanjie jako Rihannę oraz niespodziankowego gościa z programu, którego nazwisko jeszcze nie zostało ogłoszone.

David Hockney 25
9 kwietnia – 31 sierpnia, Fundacja Louis Vuitton, Paryż

David Hockney to angielski malarz, rysownik i scenograf, a także jeden z najbardziej wpływowych artystów ostatnich dekad. Na wystawie organizowanej przez Fundację Louis Vuitton będzie można zobaczyć ponad 400 prac artysty – w tym obrazy pochodzące z międzynarodowych kolekcji muzealnych i prywatnych, a także dzieła z pracowni samego Hockneya oraz ze zbiorów Fundacji. Co najważniejsze, sam artysta był osobiście zaangażowany w przygotowania. To on odpowiadał za dobór prezentowanych prac i szczególną uwagę poświęcił swojej twórczości z ostatniego ćwierćwiecza. Alek Hudzik, redaktor naczelny Mint Magazine, nazwał tę wystawę hitem sezonu. David Hockney to wyjątkowy artysta i rzadko mamy okazję zobaczyć tak obszerną retrospektywę tak ważnego twórcy. Dlatego jeśli tylko możecie sobie na to pozwolić – pojedźcie do Paryża.

Azealia Banks
10 kwietnia, Stodoła, Warszawa

Co kilka dni na moim TikToku pojawiają się kolejne nagrania z koncertów Azealii Banks. I komentarze zawsze są takie same: nie ma bardziej problematycznej raperki na świecie i nikt nie powinien jej wspierać — ale cholera, nagrała zbyt wiele kultowych hitów, żeby nie pójść na koncert. Lata temu Banks miała przed sobą autostradę do gigantycznej kariery. Niestety, po wydaniu debiutanckiego albumu „Broke with Expensive Taste” nie udało jej się dokończyć kolejnych projektów – niekiedy z powodu poważnych (np. konflikt z producentami), a niekiedy z bardziej błahych przyczyn. Kiedyś stwierdziła, że nie nagrywała albumu, bo miała po prostu ochotę „poskakać po kutasach”. W Warszawie możemy się spodziewać po niej tego co zwykle: dwugodzinnego opóźnienia, zagrania wszystkich hitów, a potem — serii rasistowskich i homofobicznych wpisów na Twitterze. Ale jak mamy nie tańczyć, kiedy leci „212”?

Kofman. Podwójne wiązanie
10-15 kwietnia, Nowy Teatr, Warszawa

Sarah Kofman była francuską filozofką, eseistką i profesorką Sorbony, związaną z nurtem dekonstrukcjonizmu. Mimo imponującego dorobku naukowego nigdy nie została należycie doceniona za swoje osiągnięcia filozoficzne. Po latach pisania prac naukowych i artykułów Kofman zdecydowała się opisać własne życie. W autobiografii przedstawiła historię dzieciństwa, które rozgrywało się między dwiema ulicami i dwiema matkami: biologiczną – Żydówką, oraz przybraną – Francuzką, u której ukrywała się podczas wojny. Książka Kofman to żartobliwie napisana opowieść, w której filozofka ukazuje czytelnikom wielkie, męskocentryczne systemy filozoficzne z kobiecej perspektywy. 12 kwietnia, po spektaklu, odbędzie się spotkanie z twórczyniami i twórcami oraz z prof. Andrzejem Lederem. Rozmowę poprowadzi Anna Lewandowska.

Kosmiczny Dom
11 kwietnia, TR, Warszawa

Lina Lapelytė to dyplomowana skrzypaczka i artystka, która w swojej twórczości chętnie flirtuje z popkulturą, stereotypami płciowymi, nostalgią oraz tematem starzenia się. Reżyserowana przez nią sztuka opowiada historię bohaterów i bohaterek, którzy muszą odnaleźć się w świecie zmierzającym ku destrukcji. Pokazane na scenie niepozorne spotkania i codzienne sytuacje okazują się dla postaci momentami kluczowymi — dającymi im poczucie zakorzenienia i bezpieczeństwa. W spektaklu szczególną rolę odgrywa jego muzyczny charakter oraz wokalna praca aktorów, które mają przybliżyć widzom to, co w człowieku „najbardziej kruche i uwrażliwione”. Lapelytė jest także kompozytorką muzyki do „Kosmicznego Domu” — pierwszego od sześciu lat projektu scenicznego artystki po klimatycznej operze „Sun & Sea”, nagrodzonej Złotym Lwem na Biennale w Wenecji.

Constellations
12 kwietnia – 10 maja, Warszawa

Constellations to prosty koncept: warszawskie galerie zapraszają do siebie gości z zagranicy. W ramach drugiej edycji festiwalu mieszkańcy stolicy będą mogli zobaczyć wystawy przygotowane przez 14 zagranicznych galerii, prezentowane w 11 warszawskich przestrzeniach. Galeria Dawid Radziszewski, Fundacja Galerii Foksal, Gunia Nowik Gallery, Import Export, Monopol, Piktogram, Raster, Stereo, Turnus, WHOISPOLA i Wschód będą gościć galerie z Bazylei, Berlina, Bukaresztu, Frankfurtu, Londynu, Neapolu, Paryża, Szanghaju, Sztokholmu i Wiednia. Podczas tegorocznej edycji zostanie również przyznana Friends’ Art Prize, finansowana przez Przyjaciół Muzeum Sztuki Nowoczesnej. Nagrodzone dzieło trafi do kolekcji MSN. Jak podkreślają organizatorzy, festiwal jest skierowany nie tylko do artystów, kuratorów, galerzystów i kolekcjonerów, ale również do szerokiej publiczności. Nie chodzi tu o komercyjny aspekt wydarzenia, lecz o stworzenie przestrzeni spotkania między twórcami a odbiorcami ich sztuki.

Spotkanie autorskie z Kingą Sabak
12 kwietnia, W Uszach Są Pegazy, Poznań

Kinga Sabak, wicenaczelna „Minta”, rusza do Poznania, by opowiedzieć o swoim debiutanckim zbiorze opowiadań „Trochę z zimna, trochę z radości”. Sabak snuje w nim z pozoru proste historie osoby mierzącej się z codziennymi traumami dorastania. To historia dzieciństwa, w którym człowiek próbuje odnaleźć siebie i mierzy się z pytaniami, które – jak się wydaje – nikomu innemu nie przychodzą do głowy. Do której szkolnej łazienki wejść, skoro do damskiej się nie pasuje, a do męskiej nie wolno? Dlaczego trzeba zakładać rajstopy, skoro w szafie wiszą spodnie od garnituru? To opowieść o dorastaniu w społeczeństwie, które narzuca sztywne ramy – i o tym, jak trudno jest się w nie wpisać. Spotkanie poprowadzi Agata Klonecka, założycielka Pegazów.