Podcast „Dobry Stan Kultury”, Mazowiecki Instytut Kultury

Podcast „Dobry Stan Kultury” Mazowieckiego Instytutu Kultury, prowadzony przez jego dyrektorkę, Magdalena Ulejczyk, to projekt edukacyjny, który ma na celu pokazać, że liderzy ze świata kultury nie tylko mogą, ale i powinni czerpać z nowoczesnych modeli i praktyk zarządzania instytucjami w Polsce. „Empatyczne zarządzanie to bardziej efektywne działania” podkreślają autorzy audycji. W czwartym odcinku podcastu Ulejczyk razem ze swoimi gościniami: Kają Kozłowską, kierowniczką Centrum Coachingu i Komunikacji Empatycznej Collegium Civitas, oraz Anną Rochowską, dyrektorką TR Warszawa, postarają się odpowiedzieć na pytanie: jak liderzy i liderki powinni łączyć empatyczną komunikację z wyzwaniami takimi jak przeprowadzanie zespołu i instytucji przez trudne procesy wymagające asertywności i twardych kompetencji. Wszystkie odcinki podcastu znajdują się  na kanale Spotify („Dobry Stan Kultury”) oraz YT Mazowieckiego Instytutu Kultury.

Hiromi’s Sonicwonder

14 października, Jassmine, Warszawa

Hiromi Uehara to jedna z najważniejszych pianistek jazzowych XXI wieku. Od jej debiutanckiego albumu „Another Mind” minęły ponad dwie dekady, a artystka nadal nie przestaje zaskakiwać dzięki ciągłemu rozwojowi swojego brzmienia, mieszającego miłość do muzyki klasycznej i jazzowych standardów aż po improwizacyjne szaleństwo. W Warszawie pianistka pojawi się w ramach promocji swojej najnowszej płyty „Sonicwonderland”, która powstała tuż po zniesieniu covidowych ograniczeń. „Czułam tyle wolności, że chciałam ją odwzorować w muzyce” – wyjaśniała decyzję o nagraniu najbardziej funkowego albumu w karierze. „Publiczność mogła szaleć na koncertach, a ja chciałam wzbudzać te uczucia”, stwierdziła. Czas, abyśmy też mogli je poczuć.

„Lista Uchybień”

15–16 października, Teatr Dramatyczny im. Gustawa Holoubka, Warszawa

„Lista uchybień” to spektakl oparty na prawdziwych historiach dziewięciu osób pracowniczych związanych z instytucjami kultury z różnych części Polski. Inspiracją dla tekstu był dokument wręczony pracowniczce instytucji kultury po powrocie z urlopu, w którym pracodawcy wymienili wszystkie możliwe zarzuty dotyczące jej pracy. W spektaklu jego autorzy i autorki starają się poruszyć tematy sprawiedliwości społecznej i środowiska pracy w świecie kultury, gdzie pracownicy często muszą mierzyć się z mobbingiem i przesadzonymi oczekiwaniami w imię tworzenia sztuki. Spektaklowi będzie towarzyszyć wystawa prac ilustratorki Katarzyny Belczyk, przedstawiających realia życia zawodowego w sektorze kultury.

Na miejscu i na wynos. Kuchnia warszawska

17 października – 17 kwietnia 2025, Muzeum Warszawy, Warszawa

Od wielu lat Warszawa może pochwalić się najwyższej klasy ofertą kulinarną z jedzeniem z Azji, Europy czy obu ameryk. Jednak wydaje się, że w świecie fusion brakuje nam wiedzy o prawdziwej historii kulinarnej stołecznego miasta, która nie opiera się jedynie na pańskiej skórce oferowanej w trakcie każdego dnia wszystkich świętych. W Muzeum Warszawy będzie okazja poznać lepiej historię naszych talerzy zarówno dzięki rysunkom Jana Piotra Norblina, Franciszka Kostrzewskiego i Henryka Pillatiego, zdjęciom Konrada Brandla czy Aleksandra Minorskiego, a także pracom współczesnych twórców, m.in. Bettiny Bereś, Doroty Podlaskiej, Rafała Milacha i Poli Dwurnik.

Wrocław Off Gallery Weekend

18–20 października, Wrocław

Druga odsłona Wrocław Off Gallery Weekend ma pozwolić odbiorcom sztuki na lepsze poznanie niezależnych wrocławskich inicjatyw artystycznych. Wśród uczestników znalazły się zarówno regularnie funkcjonujące galerie, jak i kolektywy i pracownie, które specjalnie otwierają się dla publiczności na październikowy weekend. Organizatorzy z dumą podkreślają, że wydarzenie to tworzone jest oddolnie. Nie posiada afiliacji instytucjonalnych oraz komercyjnego wymiaru, dzięki czemu jedynym celem jest pokazanie prawdziwego kulturowego zasobu Wrocławia. Dlatego warto będzie poznać miejsca, które odpowiadają za tkankę artystyczną miasta, o których nie każdy z nas mógł wcześniej słyszeć.

Kinomural

19–20 października, Wrocław

Na dwie noce października mury Wrocławia otrzymają nowe życie i zamienią się w żywą galerię sztuki. Tkanka miejska w połączeniu ze sztuką nowych mediów obudzi otaczający wrocławian świat i zapewni im doznania wizualne dzięki artystom związanym z videoartem, kinem eksperymentalnym i instalacjami audiowizualnymi. Motywem przewodnim szóstej edycji wydarzenia będą „Bajki robotów”. Ma on pozwolić artystom eksplorować tematy „związane z futurystycznymi wizjami, wyobrażeniami o przyszłości oraz technologicznymi innowacjami” – wyjaśnia Bartek Bartos, dyrektor festiwalu. Jeśli chcecie odkryć poetycką stronę sztucznej inteligencji i zmierzyć się zarówno z zagrożeniami, jak i nadziejami z nią związanymi, wystarczy, że wyjdziecie w tych dniach na wrocławskie ulice.

Chcemy całego życia. Feminizmy w sztuce polskiej

19 października – 21 stycznia 2025, Państwowa Galeria Sztuki, Sopot

Sopocka wystawa pokaże odbiorcom twórczość feministyczną i pozwoli im lepiej zrozumieć, jak feminizm wpływa na kształtowanie się polskiej sztuki współczesnej.  W ramach wydarzenia organizowanego przez kolektyw kuratorski SemFem zobaczymy prace blisko stu osób artystycznych, co oznacza, że czeka nas największa  prezentacja polskiej sztuki feministycznej ostatniej połowy wieku. Przestrzeń Państwowej Galerii Sztuki zostanie podzielona na cztery sekcje, poświęcone między innymi tematyce tożsamości kobiet artystek w patriarchalnym systemie sztuki czy ograniczeniom narzucanym kobietom i innym mniejszościom w sferze publicznej przez państwo, religię czy rodzinę.